Koncert, zene

A Legendás Albumok sorozat koncertjein a jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagait hallhatjuk a Modern Art Orchestra előadásában.

A formáció a koncertet megelőző napokban egy új lemezt is rögzít a BMC stúdiójában, így a közönség - egyfajta BMC Records előbemutatóként - elsőként hallhatja Clément Janinet legújabb szerzeményeit.

Horváth Tojás Gábor jazz-zongorista, zeneszerző és tanár a Transform Quintet alapítója, Gereben Zita quintetjének tagja. Több filmzenét is írt, és közös lemezt készített a világhírű jazz-zongoristával, Joey Calderazzóval.

A repertoár gerincét adó kompozíciók - melyeket főként Baló Sámuel jegyez és ezúttal Dresch Mihály közreműködésével szólalnak meg - teret és szabadságot adnak a rögtönzéshez, valamint a tagok közötti zenei kommunikációhoz, így minden alkalommal máshogy szólalnak meg, más színezetet kapnak, frissek maradnak.

A MAO a 2021/22-es évadban kiemelt hangsúlyt fektet a 2020-ban online indított, Art of Virus zeneszerző kezdeményezés művészeire és kapcsolódásaira. A koncertsorozat a projekt tíz ágának kompozícióit mutatja be minden alkalommal egy meghívott AOV-zeneszerzőt is bevonva a repertoárba.

A huszonnyolc éve alakult Nagy János Trió összetétele folyamatosan változott az évek során, mai formáját pedig 2014-ben nyerte el, amikor a hagyományos jazztrióból (zongora, bőgő, dob) billentyűs hangszerek, hegedű, dob összetételű lett.

„Pukl egyesíti azt a két dolgot, a lelki töltetet és a kalandvágyat, amely a kezdetektől táplálja a jazz evolúcióját. Egy új, kreatív generáció feltörekvő csillaga ő, amely energikusan viszi tovább a jazz-zenét a következő évszázadba.” The Guardian

A Dominga Tango az Opus Jazz Clubban főként második lemezük anyagát játssza majd, melyen kizárólag női komponisták tango nuevo szerzeményei szerepelnek.

A kvartett zenéje nyitott, dallamos, dúdolható zene, de vannak bene heves, impulzív kitörések. Olyan, mint az élet: az egyik pillanatban még együtt merülünk el a zene gyönyörű momentumaiban, a következőben pedig lehet, hogy elbukunk, de azt is élvezzük.

A filmzeneszerű dallamokkal és a zenei textúrákon végzett munkával a Hirsute egyszerre játszik velünk és összezavar minket. Itt a hangszeres szólók nem ürügyként szolgálnak, hanem mindig a történet igazi részei. A Hirsute zenéje ragyogó, heves és személyes.

Dés András jó ideje olyan formával kísérletezik különböző zenekaraival, amelyben a zenészek az előre megírt, szigorúan komponált részeket szabad improvizációkkal kötik össze.

Új műsorukban, melynek címe Ének a határtalanról, Tímár Sára versmegzenésítéseit és népzenei feldolgozásait hallhatjuk, melyben a cimbalmos Szabó Dániel a szerzőtársa. Olyan Weöres Sándor verseket és népdalokat gyűjtöttek egybe, aminek központi témája az örökkévalóság, harmónia keresés, halál utáni élet, tudatosodás, vagy az örök érvényű szerelem.

A sivatagi blues-hangzással, elektromos gitárokkal, dobokkal, különféle samplerekkel és elektronikus modulokkal operáló trió arra törekszik, hogy meglepje egymást, és egy transz-szerű pulzálásban egyesüljön.

Hazánk egyik legkarakteresebb ütőhangszerese, Geröly Tamás és barátainak koncertje igazi csemegének ígérkezik a komplex struktúrájú kortárs szabadzene hívei számára. A műfaj kiemelkedő hazai reprezentánsai – egyben két zenészgeneráció képviselői – több ízben játszottak már együtt különböző formációkban illetve egyedi alkalmakkor, de ebben a felállásban nem léptek színpadra mindeddig.

Az Abstract formációt a hazai klubokban és színpadokon bő négy éve hallhatja a közönség. Kísérletező kedvüket és műfaji határokon átívelő zenéjüket két lemezről és egy élő koncertkiadványról is ismerhetik már.

A jazz és a portugál zenei tradíció remek kombinációt mutatja be a Beatriz Nunez Trio legújabb, 2021-ben megjelent, À Espera do Futuro ('Sóvárgás a jövő iránt') címet viselő albumán, melyet ezen a koncerten az Opus közönsége elé tár.

"Hogy milyen széles e világon ismerősben felfedezni ismeretlen érzéseket, hangokat, ismeretlenben az ismerőst. Forogni a földdel, utazni a flow-n, nem várt otthonossággal találkozni még nem járt helyeken. Elindultunk egy kalandos úton együtt széles e világon, és csak a kezdetén járunk még ugyan, máris alig várjuk a folytatást!" (Magyar Bori)

A Trió zenéje a bugi, a sramli, a swing a hip-hop, folk és a free jazz izgalmas metszéspontján határozható meg. Repertoárjuk saját szerzeményekből, valamint igen szerteágazó stílusokból átmentett és felettébb egyedi stílusban és őszinte modorban megszólaltatott számokból áll.

Hazánk egyik legismertebb jazzgitárosa, Gyémánt Bálint fiatal zenésztársakkal újította meg trióját. A csapat közös munkájának fő vezérelvei a szabadság, a kísérletezés és az új lehetőségek keresése, amelyek mindig is a jazz alapkoncepciójához tartoztak.

Ismét élőben hallható Harcsa Veronika, Razvaljajeva Alexandra és Fenyvesi Márton nagy sikerű, BMC Records gondozásában megjelent, Debussy NOW! című lemezének anyaga az Opusban.

Jazzszínpadokon ritka látvány a szájharmonika, hát még, ha szólóhangszerként használják, ahogy Yotam Ben-Or teszi kvarettje élén. Persze ehhez szükséges egy nagy fokú invenció és hangszertechnikai jártasság, ami alkalmassá teszi őt a zenekarvezetői és szólista szerepre.

„H-dúr – Vad szenvedélyt kifejező erős színek, a legragyogóbb színekből komponálva. Harag, düh, féltékenység, őrjöngés és a szív minden terhe benne lehet. H-moll – Mintha a türelem hangneme volna ez, az ember sorsába és isteni elrendelésbe való belenyugvás nyugalmáé.” F. D. Schubart: Ideen zu einer Aesthetik der Tonkunst (1806)

A Jazzpince négy, bartók konzis éveik végén járó diák zenekara, melyet 2020 őszén hívtak életre.

A magyar zenei élet delejes tekintetű, tangóharmonikás vajákosa valódi ínyencként keveri boszorkánykonyhájában a zenei fűszereket: az örmény hagyomány telt és egzotikus ízei magától értetődő harmóniában olvadnak össze a bódító argentin tangóval, az azt megreformáló Astor Piazzola dallamaival és a karakteres balkáni ritmusokkal.

A Futurstan egy progresszív jazz fusion kvartett, mely a jazz nomadizmus ege alatt, a műfaji határok átlépésében keresi a zenei szabadságot.

Rafael Mário Junior Prima díjas zongoraművész, zenekarvezető a Liszt Ferenc Zeneművészeti egyetemen diplomázott, majd Torontóban ismerkedett tovább a jazz világával. Sikeres stúdiózenészként működött Kanadában, majd évek múltán hazatért, és 2014-ben megalapította a Rafael Mário Triót, amivel több saját lemezt is kiadott.

A MAO a 2021/22-es évadban kiemelt hangsúlyt fektet a 2020-ban online elindított, Art of Virus zeneszerző kezdeményezés művészeire és kapcsolódásaira. A koncertsorozat utolsó epizódjában a zenekar zseniális szaxofonosa és zeneszerzője, Ávéd János által elindított AOV #8 darabjai kerülnek repertoárra.

Az Emil Miszk és Slawek Koryzno alkotta dinamikus, BLED kollektíva a sci-fi világa által ihletett futurisztikus hangzásokból és formákból meríti hangjait. Ez a zene tele van akusztikus, perkusszív hangszerekkel és trombitahangokkal, analóg effektekkel és moduláris szintetizátorok elektronikus hangzásával.

Szakcsi Lakatos Róbert vadonatúj energiákkal és formációval érkezik az Opus Jazz Clubba. A magyar jazz legfiatalabb generációjának két különösen tehetséges tagjával, Éles Máté dobossal és Jónás Géza bőgőssel alakított új triót, akikhez kortársuk, az egyre többet foglalkoztatott fiatal szaxofonos, Oláh Kálmán Jr. csatlakozik ezen a koncerten.

Az Eötvös Péter Alapítvány először fogadja a francia Ensemble Ars Nova kortárs együttest. Magnus Lindberg is először érkezik Budapestre, hogy Eötvös Péterrel és Gregory Vajdával együtt tanítson fiatal karmestereket, zeneszerzőket.

Három barát találkozott a pandémia ideje alatt, 2021-ben, hogy zenekart alapítson az új hangzáslehetőségek felfedezésének céljával, valamint azzal a szándékkal, hogy szokatlan megvilágításba helyezzék a ritmus és a harmónia kérdéskörét.

A két zenész műsora a jazz, a pop, az elektronikus hangzások, a progresszív zenei elemek és az improvizáció találkozása.

Sebestyén Patrik klasszikus zenészként kezdte trombitaművész pályafutását különböző szimfonikus zenekarok tagjaként, és csak huszonévesen fordult a jazz felé. Egyre jelentősebbé váló jazz-zenei pályafutását igazolja, hogy 2019-ben elnyerte az Év Fiatal Jazz Zenésze Díjat, 2022-ben pedig a Lakatos Ablakos Dezső Előadóművészeti Ösztöndíjat.

A Rezervátum szótári jelentése 'ritka természeti értékeknek otthont adó védett terület', más szótárak szerint 'a bennszülött törzsek kényszerlakhelye, ahol látszólag hagyományaik szerint élhettek'. A Rezervátum Orchestra tagjai saját hagyományaik szerint élik zenei világukat, mely egy nagy súllyal bíró zenei örökséget hordoz.

A közel-keleti tradíciók és a modern elektronikus zenék fúziójaként jött létre a Berlinben élő szír trombitás-producer-komponista, Milad Khawam világa.

A digitális és az analóg, a jazz és a hiphop, a kompozíció és az improvizáció által egyaránt inspirált Bobby Rausch formáció a fiatal Berlin hangja. Ez a zene azoknak szól, akik belefáradtak a kompromisszumokba. Kézzel készült Berlinben!